Les agences de divertissement coréennes ont partagé leurs opinions sur qui se démarque actuellement dans l'industrie!
Pour célébrer le 35e anniversaire de sa fondation, Sports Seoul a interrogé du 3 au 14 juin des représentants de 50 agences différentes pour entendre leurs points de vue sur les groupes, les sociétés de gestion, les producteurs et plus qui se font un nom.
Sports Seoul a interrogé les 50 représentants d'agences de divertissement suivants:
Kwon Chang Hyun (Musik K Entertainment), Kim Kyung Min (DSP Entertainment), Kim Myung Hoon (nhemg Entertainment), Kim Min Sun (rrr Entertainment), Kim Sang Ho (JYP Entertainment), Kim Yeon Soo (Pledis Entertainment), Kim Ji Won (SM Entertainment), Kim Ji Hong (Woollim Entertainment), Kim Jin Woo (RBW Entertainment), Kim Hyung Gook (Label SJ), Kim Hee Sun (220 Entertainment), Nam Gyu Seok (Nextar Entertainment), Nam Seo Woo (Brand New Music), Noh Young Yeol (Amoeba Culture), Ryu Ho Won (MAKEUS Entertainment), Park Gyu Heon (PocketDol Studio), Park Se Jin (Polaris Entertainment), Park Young Eok (Million Market), Bang Jae Hyuk ( KQ Entertainment), Seo Hyun Gyu (Happy Robot Record), Seo Hyun Joo (Starship Entertainment), Shin Dong Ik (Magic Strawberry Sound), Shin Min Kyung (TOP Media), Woo Chung Rim (Fantagio Music), Yoon Young Ro ( Cre.ker Entertainment), Yoon Ji min (H1GHR Music), Lee Sang Chul (Long Play Music), Lee Yong Geol (HOW Entertainment), Lee Yong Hwan (The Black Label), Lee Eung Yong (Maroo Entertainment), Lee Jong Hyun (Blockberry Creative), Lee Joo Seob (MHN Entertainment), Lee Joo Won (Happyface Entertainment), Lee Joon Sung (Source Music), Lee Won Min (WM Entertainment), Lee Hyung Jin ( MLD Entertainment), Jeon Seung Hwi (Cube Entertainment), Jeon Hong Joon (StarCrew Ent), Jung Jin Ho (Big Hit Entertainment), Jo Sung Wan (FNC Entertainment), Jo Young Chul (Mystic Story), Jo Woo Young (YG Divertissement), Jo Yoo Myung (Swing Entertainment), Choi Sung Pil (Play M Entertainment), Choi Seung Yong (RD Entertainment), Tiger JK (FeelGhood Music), Han Jung Soo (MILES Entertainment), Hwang Sang Hoon (C9 Entertainment) , Hwang Jung Moon (MAJOR9), Kang Tae Gyu (critique musical).
Chaque individu a été invité à choisir ses trois premiers dans chaque catégorie, avec trois points accordés à leur premier choix, deux points accordés à leur deuxième choix et un point attribué à leur troisième choix. Le score total dans chaque catégorie était de 300 points, avec un score maximum de 150 points pour un candidat.
Jetez un œil à leurs réponses dans les catégories suivantes:
Des «gens puissants» qui font bouger l'industrie
- BTS (68 points)
- Producteur de SM Entertainment Lee Soo Man (58 points)
- Le président de Big Hit Entertainment, Bang Si Hyuk (47 points)
- Producteur de JYP Entertainment Park Jin Young (23 points)
- UI (18 points)
Meilleur producteur de K-pop
- Le président de Big Hit Entertainment, Bang Si Hyuk (101 points)
- Producteur de SM Entertainment Lee Soo Man (65 points)
- Park Jin Young, producteur de JYP Entertainment (37 points)
- Block B's Zico, Teddy (11 points chacun)
Meilleur groupe de garçons
- BTS (141 points)
- EXO (53 points)
- DIX-SEPT (25 points)
- NCT (17 points)
- BIGBANG (9 points)
- MONSTA X (7 points)
Meilleur groupe de filles
- DEUX FOIS (111 points)
- BLACKPINK (69 points)
- Velours rouge (24 points)
- Oh My Girl (13 points)
- IZ * ONE (11 points)
- (G) I-DLE (10 points)
Meilleur artiste solo masculin
- Zico du bloc B (71 points)
- Pluie (38 points)
- Paul Kim (23 points)
- Baekhyun d'EXO, G-Dragon de BIGBANG (16 points chacun)
- Park Hyo Shin, Busker Busker's Jang Beom June, Lim Young Woong (14 points chacun)
Meilleure artiste solo féminine
- UI (115 points)
- Taeyeon de la génération des filles (52 points)
- Chungha (38 points)
- Heize (21 points)
- Sunmi (17 points)
- Lee Hyori (11 points)
Meilleure étoile montante (peut inclure des groupes qui n'ont pas encore fait leurs débuts)
- TXT (60 points)
- ITZY (43 points)
- Groupe recrue SM femmes (13 points)
- CRAVITÉ, TRÉSOR, ATEEZ (7 points)
Meilleure société de gestion K-pop
- SM Entertainment (98 points)
- Big Hit Entertainment (83 points)
- JYP Entertainment (48 points)
- YG Entertainment (8 points)
On a également demandé aux représentants de l'Agence comment ils avaient géré les changements qu'ils ont dû subir en raison de la pandémie de COVID-19. Un représentant a déclaré: «Nos concerts ont été annulés et les activités promotionnelles pour les albums sont également difficiles. Nous avons poursuivi les activités par le biais de canaux «tactiles», mais je pense que cela aiderait à obtenir un soutien supplémentaire pour la location de locaux ou la production de contenu à plus grande échelle. » Un autre individu a déclaré: «L'industrie fait face à de nombreuses pertes, en particulier parmi les petites et moyennes agences. Par rapport aux grandes agences, il y a des limites à la portée de la publicité et des activités que nous pouvons faire, et nous n'avons aucun système en place pour les concerts en ligne, nous espérons donc que le gouvernement aidera à fournir un système de soutien réaliste. »
Les représentants ont également discuté de la façon dont il est nécessaire d'établir des normes de l'industrie pour les frais lorsqu'il s'agit d'utiliser des plateformes en ligne. Une personne a noté: «Étant donné que la musique numérique et les concerts en ligne continuent de consommer une plus grande partie de nos revenus, il est nécessaire d'établir de meilleures normes pour une répartition raisonnable des revenus pour le contenu en ligne. Aujourd'hui, les sociétés et plates-formes de distribution font trop de bénéfices. » Il y avait également l'espoir que le gouvernement aiderait à soutenir la création de festivals mondiaux en ligne et d'autres activités promotionnelles en ligne.
Bien que beaucoup de choses aient changé, les représentants étaient prudemment optimistes quant à la reprise lente des événements tant que la distanciation sociale et d'autres mesures sanitaires seraient maintenues. Un représentant a déclaré: «Bien qu'il soit triste qu'il y ait moins d'occasions pour les artistes et les fans de se rencontrer en personne, les précautions que nous prenons actuellement sont la bonne chose à faire, car il s'agit d'une situation d'urgence. J'espère que de nombreuses personnes de l'industrie se réuniront pour trouver différentes façons pour les fans et les artistes de continuer à se connecter via des itinéraires «tactiles». »
